Miramos el paisaje y él nos devuelve su propia mirada.  Al mirarlo, recuperamos la mirada del pasado: los imaginarios  de quienes habitaron alguna vez este territorio.

En el paisaje encontramos también los sedimentos del tiempo, leemos las huellas de las múltiples transformaciones del espacio, un registro no lineal de cómo habitamos el territorio.

Al mirar el paisaje cuestionamos nuestra propia mirada, el punto de vista que ubica al ser humano en el centro de la historia de la imagen. A través de la mirada del paisaje podemos acercarnos a la historia de las materias, y experimentar que somos parte de un tejido de organismos vivos en intercambio permanente. Así, nos descentramos a nosotros mismos.

La performance Cuerpo en el Paisaje se realizó en el marco de la muestra El Material del Paisaje de Rafael Freyre.

Las piedras aluden directamente a nuestro paisaje más próximo: los cerros que bordean la costa de Lima. Ellas son testigos del flujo del agua y el paso del tiempo. Descienden desde las alturas por el cauce de los ríos hasta llegar al mar y volverse arena. Es en el agua, donde el Ande, la Amazonía y el desierto se logran fundir.

Excavamos la tierra y encontramos las huellas de cada tiempo, como en los anillos de los árboles. Encontramos un espacio geográfico y geológico formado por capas y pieles superpuestas, fósiles y sedimentos del tiempo que recrean lo diverso y fragmentado, lo sólido y líquido, el pasado y el presente en simultáneo. Es un espacio continuo en discontinuidades.

El Material del Paisaje busca reconstruir la continuidad entre nuestro tiempo y espacio, a través de la re conexión del cuerpo y la identidad con la relación de nuestro ser interior y exterior, encontrando de nuevo los orígenes de los materiales en estado salvaje y su continua transformación.

El 2017 conocimos el proyecto Loyalsea. El proyecto celebra la diversidad en el mundo del surf a través de historias que empoderan e imágenes para medios y socios de la marca. El equipo trabaja con una comunidad comprometida de creadores e individuos: surfistas, fotógrafos y amantes de la naturaleza en general. Para esos creadores, Loyalsea quería un regalo especial que los conecte con su pasatiempo favorito, el surf, y con la naturaleza.

El surf tiene una herramienta particular para un momento casi ritualístico: el kit de cera. Este pequeño accesorio debe aparecer justo en la transición de la tierra al mar. Poner cera y preparar la tabla es una acción que, para Loyalsea, merece especial tratamiento. Creemos que el diseño puede dar un nuevo sentido a momentos como estos y enriquecer nuestra noción del tiempo. Por eso fue un reto interesante diseñar un waxkit para su comunidad.

Compartimos con la fundadora de Loyalsea, Katharina Kieck, el amor por el mar y la idea de que a partir del diseño podemos evitar el uso de plástico, y, así, generar un contacto positivo con los espacios naturales. Este kit de cera, o ‘waxkit’, está tallado a mano y está hecho de  madera huayruro, un árbol nativo de la amazonía peruana. Además, el peine que lo acompaña tiene una cinta trenzada de fibra natural. El sistema de cierre del cofre tiene dos imanes incrustados que mantienen la tapa cerrada incluso en movimiento, y permiten abrirla fácilmente al deslizarla hacia un costado. 

Para el estudio esta colaboración con Loyalsea fue especialmente gratificante, y es parte de una continua exploración sobre nuestra relación con las  fuentes de agua. El agua es fundamental para la vida.